【問題】看一幅畫的時候你會想什麼?


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覺得自己在看作品的時候總是沒什麼在吸收的感覺~

每次都是看過去就看過去了..

大不了偶爾被畫的美給感動、驚嘆畫的細緻....

老師總是說

欣賞一幅畫的時候要思考

思考思考思考

BUT我真的非常的空白= =

前幾天校外教學去看拾穗

真不知道要從哪個角度去思考...

大家欣賞一幅畫的時候會從哪些角度去思考呢...?

我們老師是說把自己幻想成畫那幅畫的人

為什麼要把雲畫在那邊呢~?

為什麼這邊要留下空白呢~?

為什麼畫面如此排列呢~?

可是我發現我畫畫總是用直覺- -

好多好多都沒為什麼.....

感覺自己呆滯的凝望著米勒的畫...

甚至看不出晚禱為什麼會被歸為世界名畫(嗚...我沒有藝術的眼光...)

歐><

跟著直覺走了好幾年

現在發現自己竟然在原地踏步...

思考要怎麼思考

我看畫的時候只有喜歡和不喜歡的是非題在腦海閃過去

誰可以教我重新去學習一下T_T

ps:簡單來說就是看到一張畫的時候如何去思考才會吸收+進步~

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先不論看畫

從看事來解

看一件事情

要先了解前因後果 來龍去脈

了解事情參與者的背景 等等

人事時地物

都了解

才能真正看懂一件事

也才可能從中得到東西

我們再回來看米勒

米勒生於1814年的法國

當時是浪漫主義的天下

畫風景畫的畫家被認為是不引起注意的

也不值得注意的(跟主流不和)

另外要注意1814年這個時間

1814年維也納會議為收拾拿破崙的殘局

歐陸各國簽了巴黎和約

在此之前

是長久的戰亂

當時不像現代

重建速度非常快

人心在混亂的時局下

人心趨向於隱居

而米勒所屬的巴比松派

對於鄉村的描繪

使世人被鄉村中的優雅感動

使的浪漫主義畫派轉向寫實與現代主義

也替其後(1860)的印象派奠定基礎

技術的部份當然不用說

構圖

意境

對比

用色

這些當然都是有安排的

當然也正因為安排的很好

才會成為名畫

不過我不認為畫家在畫圖時真的了解各種理論

構圖 色彩學...

我認為這是一種天份

一種自然而然的判斷

而且是正確的判斷

就算我們熟讀所有的藝術理論

(而沒有心 或天份)

也不會變成大師

還要有心

有感情

好的畫不一定是美

來看看晚禱的畫評

「晚禱」的畫面非常簡單

在巴比松附近夏伊平原的田野中

在黃昏時布滿晚霞的天空下

一男一女兩個農民正以虔敬的姿態低頭禱告

他們身上穿著樸素的日常衣服

厚重耐磨的舊衣已經褪色

腳上穿著法國農民的傳統木鞋

腳邊還有掘馬鈴薯的大叉、裝滿馬鈴薯的籃子

以及載滿一袋袋馬鈴薯的小推車

這幅畫讓人感受到它強烈的宗教氣氛

農業社會背景反倒在其次

所以米勒才決定在背景加畫一個(微小如蟻的)教堂鐘樓(夏伊教堂)

並正式命名為「晚禱」

「晚禱」不是一幅寫實主義作品

他利用光線的襯托來凸顯人物的背影和姿態

人物的面孔處於陰影

一男一女只是兩個靜止的剪影

焦點集中於他們祈禱的姿勢

他們代表那些奉行傳統社會價值觀、勤奮向善的農民

由於傳統農業社會日益式微

他們在世人心目中更顯得無比珍貴

這是一個意境

一個感想

一個抒發

作家藉由文字告訴世人自己的想法

而畫家藉由繪畫告訴世人自己的想法

藝術理論是誰搞的?

是藝評人

影評人不拍影片

政論家也不參與政治

樂評家也常常不會作曲

藝評家通常也不畫畫

藝評人如何訂出藝術理論?

從大量的好的畫作分析出來

然而這些大師在畫的什候並不知道藝術理論

因為她們畫的時候根本沒有藝術理論!

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我其實也不會想很多

通常直覺反應是

1.我喜歡/不喜歡這幅畫

2.為什麼?

問了為什麼之後,自然會想到一點關於技術層面的東西

如用色、構圖、題材等等

我想這樣也就夠了

至少,我覺得只要知道自己喜歡不喜歡怎樣的東西就很好了

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先不論看畫

從看事來解

看一件事情

要先了解前因後果 來龍去脈

了解事情參與者的背景 等等

人事時地物

都了解

才能真正看懂一件事

也才可能從中得到東西

------------------------------------

感覺像是讀國文時候要了解作者的出生背景..

你說了好多不太可能會經過我大腦的東西..0.0

可是,如果欣賞的作品並沒有所謂的背景

它可能是現代畫家所畫,或是路邊隨便的一個公共藝術,那又要從哪個角度了解呢0_o?

------------------------------------

構圖

意境

對比

用色

這些當然都是有安排的

當然也正因為安排的很好

才會成為名畫

--------------------------

有時候覺得好難去理解他的"安排"

還記得看畫展的時候

老師指著畫

口中說著什麼這邊的東西跟那邊的呼應

指著某幅畫(我忘記名子)說:這裡如果沒有這支牧羊犬畫面就會不平衡

這邊跟這邊也很重要

然後這裡的弧度和這邊呼應......

明明只有講一張畫

老師就可以講到讓我覺得非常複雜

講得讓人感覺畫畫是種思考

三角形構圖是種公式

我有點懷疑這都是現代人自己太喜歡分解與解釋而自己加上去的..

可是同時我也開始懷疑自己都用錯畫畫的方法

加上最近換畫室

畫室老師教的 跟我以前學的形式有很大的不同

常要我們思考、思考、思考

畫面的安排、明暗的分部設計

如何把太雜亂or不需要的部分作簡化

畫畫是種思考?!

(唉~我都是直覺or喜歡或不喜歡)

(有種覺得這樣子有點糟糕的fu...)

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我其實也不會想很多

通常直覺反應是

1.我喜歡/不喜歡這幅畫

2.為什麼?

問了為什麼之後,自然會想到一點關於技術層面的東西

如用色、構圖、題材等等

我想這樣也就夠了

至少,我覺得只要知道自己喜歡不喜歡怎樣的東西就很好了

真的嗎...0_o

聽你這麼說有點被安慰的fu~

我常常也只有直覺(嘆...)

噢噢

類似很怕踩空的感覺...> <

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首先

妳字用的顏色會讓觀賞者很不舒服

這就是一種安排

如何讓觀賞者看的舒適

用什麼字體

用什麼顏色

怎麼分段

段距多少

....

這些都是要安排的

第二

首先妳用路邊"隨便"的一個公共藝術

就可以看出妳不可能從中得到什麼

因為妳壓根就沒有想了解的意願!

這種東西要看的是"目的"

反戰?

娛樂?

宣言?

藝術演變到現在

以不是單純追求美追求寫實

有可能是個人的一種宣言

過有某些商業目的

傳達的清不清楚

就是好不好

藝術沒有對錯

但有好不好

對於這麼主題

構圖好不好

用色好不好

立體感好不好

表現技法好不好

媒材使用好不好

如何有效率的把妳要傳達的事

借由妳的作品傳達?

三角構圖的確是種公式

但這是大量畫作的分析解果

如同心理學 科學分析

是正確的

三角構圖的確會帶來安定

為什麼妳知道嗎?

在沒有鋼筋水泥的年代

建築物越下層一定樣越大

才能撐起越高的建築

自然界中最大的物體

也是三角形的

這是謂何被認為穩定的原因

另外這不是現代人的習慣

妳生在現在

以為妳出生前不久才這樣

錯了

畫評很久很久以前就有了

有畫就會有畫評

而且現代人也沒有過分解讀

我們都是基於前人的畫評而講的

曾經我也像妳一樣

懷疑安排何來?

我只能告訴妳

這需要時間的累積

妳慢慢學

有一天妳會看懂的

我以前也不懂什麼叫"活"

老師只加了兩筆

跟我說:這樣比較活吧?

我說:有嗎?

3個月後

我在不斷的練習檢視中

我懂了

為什麼加了那兩筆會活

順道一提

那時我在學國畫

剛開始你很難看懂一堆墨汁

妳現在在學的是技術

等妳基本能力都熟了之後

再有自己的風格

再自成一家

這樣才會有厚度

不要懷疑你老師說的啦

但也不要相信

構圖絕對是種思考

但是我們也一定會訓練到變成一種直覺

為什麼這裡不對?

為什麼狗要放這?

為什麼要用這麼顏色?

妳雖然是直覺

但是妳有理由

這是訓練

沒有訓練

妳隨便找一個沒學過的人

妳問他為什麼要這樣

我想應該達不出來吧!

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  • 2 months later...

這就是為什麼需要了解美術史的原因

雖然畫只是一個表面

可是有時候不知道背後的內涵、動機

沒有試著想了解

只靠直覺是很難看懂的

也許有些偉大的畫作在眼中也只能淪為技術

tony大講的真好呀~~

 筆記ing :D 

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