創作概論（未完成）

[Atlas 10]

創作這種東西，是個人意念的抒發，一篇文章就是你想要讓別人知道的東西。所以傳達的技巧很重要！從構思如何敘述，中間的修辭，個人想像力的表現都很重要。這樣你呈現出的，將是你個人獨一無二的東西。會不會覺得自己寫出來的東西跟別人很像？感情這種東西，縱使過程不一樣，但你能找到的形容詞就是那幾種！但是呢，你卻可以用不同的東西」來「描述」你的想法。也就是創作中聯想的部分。等會兒會再說明。

首先，我要你們破除所謂「幼稚」的想法。什麼叫「幼稚」的想法呢？就是從小到大，學校老師給我們的指導！記得小學和國中嗎？老師們總要我們造句，而且一定要合「文法」！什麼是「文法」？你不能用太過奇怪的語句！不然老師會給你一個大大的紅紅的「乙下」！所以，很多人只會乖乖的寫些「敘事句」，然後用以拼成一篇文章。這樣的話，誰都會寫不是嗎？不要覺得我說這些是廢話！很多人還只會記流水帳而已呢！那文法的修辭是什麼呢？你們所耳熟能詳的有：譬喻、擬人、轉品…等，我就不一一列出了！但是要怎麼用就是一個很重要的問題。這關乎每個人的經驗，每個人對你所要描寫的東西的「體認」，這些會影響到你所寫出的句子有多少可看性。同時也可以顯示出你對文字的熟練度！而這也是古人所謂「才氣」的部分。

其中一個比較困難寫法就是所謂的詞性轉換，動詞、名詞、形容詞這三種彼此的互換，可以造成相當豐富的效果。譬如：「一潭閃著波光的碧綠。」。「碧綠」原先是形容詞，在這裡卻變為借代湖的『名詞』。這種詞性的變化很好用，對文章的奇特性會加不少分。自己好好練習，不會的話再請教CHUCK兄吧！他是寫作能手！

再來，是句子的結構部分。不要怕把句子寫長了！雖然沒有標點讀起來真的很累，但有必要的時候就可以如此。舉例：「一種瘋狂的靈附身無法遏止的慾火中還是逃不出依戀。」這一句其實不算短喔！但卻構成一個完整的意思。一般說來，長句在詩中較容易出現，畢竟詩就是要以有限的字來含括一個意念。啊∼又提到詩了，這樣會很亂，詩等等再說好了。我這些東西是想到什麼說什麼喔！因為我聽過的演講和上過的課實在是太亂啦！老師和各個名作家說過的東西都雜成一團了，各位就勉強著一點看吧！

在文章中表達意思的時候有以下的分法：段落、句子、字。一個段落所要敘述的東西一般說來會是一個「意念」，因為一個段落有比較完整的篇幅可以寫；而「描寫一件事」的話是用幾個「句子」。說到這個，文章要有所謂的「一致性」，就是你決定好這篇文章的「意念」或是「情緒」是什麼的時候，盡量找跟那個「情緒」有關的字句來寫。不然會怎樣呢？就好像你要寫一篇傷心的文章，卻用很輕快的字句來營造「明亮」的感覺，不是很裝瘋賣傻嗎？當然，如果你是比較高級一點想用對比的話又另當別論囉！

（待續）我打的很累了！！

[波卡 10]

泠月大開講座了XD

(話說chuck大真的很猛)

[溺水當有趣滴魚 10]

哈哈!!

文字要有活性~~

詞性是可以改變的~~對吧!

[Atlas 10]

是的！呆魚大大！（舉手敬禮）

所以你那篇被評為精華的文章我覺得文字上還有進步空間！

畢竟你的那篇情境和意念是非常好的！如果修辭能有修改的話可稱的上是一篇佳作！

指教不敢說∼有空可以多切磋...這篇概論看完後你可以試著把那篇拿來修修看，也許會讓你有意外的驚喜啊！！

我聽完老師的課也是這樣...把自己以前的作品拿出來重修一次...

恩...以上...

[roger7386 10]

我在修 “散文創作課”

若以後有整理筆記，以也希望分享給大家

基本上修辭我們還沒學到，以後應該會提到

先參考看看泠月的說法囉

詞性轉換，有個專有名詞叫 “轉品”，是現代詩常用的手法

我們三年級的張健老師以後會教到

另外我ㄧ開始看呆魚的那篇，就覺得她文字上可以凝鍊些

因為如果是作詩，不必有太散文化的句子，或是多些跳躍意象

再加上自己想像的新穎句子

就可以有不錯的進步表現

[涼之雨翼 10]

用字刻下自己的靈魂

也在文中磨練自己的意志

對人,文字都是一種特別形體

對我,創作是為了為瞬間的情感留下不是須臾的生存空間

我們都在文字中找尋另一個倒影

所以,大家要在這條路上繼續努力囉

泠月的建議會是很好的參考的~

[roger7386 10]

補充一點

國中小教得那樣造句不一定幼稚

因為這是基礎

如果不懂得走怎麼學會跑

學詩也盡量先學正統性較佳

不要一開始就挑偏鋒來讀

會讓思考容易就壞掉

在某些來說

這些造句的樣是還是有意義的

除非是個人的能力有不錯的潛力

這樣就不適合這些敘事性的造句

近日我也會分享我們上課的筆記

:P

[chuck 10]

你們太誇我了，我會努力趕上妳們所說的境界，不過現在我還差的遠。

說教學說概論都太嚴重了，不過，我就分享一下我所聽到的小說理論吧，姑妄聽之。明明高中課本有選小說，卻又不教這個，其實是很奇怪的。當然，不考嘛。

一.形象---意象

1.一般的文字表達有分成這二種層次。第一層是形象，就是直接的描寫出事物的外顯狀態，如修辭學中的「白描」就是。在這個層次中，最高的理想是「傳神」，而在這些描寫之中，也很能夠看出一個人的文字風格及功力，算是比較基礎卻又不可或缺的。

2.而意象，就比形象再深了一層了。在形象之外，讀者還可以藉由聯想去感受到更多情感上的表達，有點「絃外之音」的味道。更有趣的是，在這一層之中，作者所安排的意象未必會被讀者感知，因為畢竟兩個人的聯想很難完全契合，但是，讀者也往往能讀出作者從未想過的意象解讀。

舉例來說，明顯的意象如賴和「一桿秤子」用「秤」象徵公平、法治。而特殊解讀像鄭愁予「小小的島」，我由「島」聯想到，那是廣大海平面上的一個特定點，象徵著再茫茫人海中所思念的伊人。這可能不是作者的本意，但我同樣的感受到此意象之美。

文學常用的「象徵」手法往往是迷人又麻煩的，唯一的破解方式就是聯想。所以，想像力是一切根本，如此，我們可以開始打開小說的第一頁了。

二.小說的要素

關於小說包涵哪些要素的說法很多，我個人習慣把它分為「人物」、「劇情場景」二個部份來分析。一篇小說的成功與否，便在於所有的元素是否恰如其分的表達了作者的意念。技巧上的全然完美未必是最好，所謂的完美，通常包涵一部分的缺陷。

1. 人物：人物可以分成「扁平人物」跟「圓形人物」二類。所謂「扁平人物」就是角色的性格始終如一，不會因為劇情中給予他的刺激而發生成長或改變，通常用於古典小說最多，如「三國演義」中的人物。而「圓形人物」就很不同了。圓形人物會面臨著「刺激---改變」的問題，可能是為了適應逆境，也可能是為了獲取利益。這種人物比較貼近真實生活，近代的小說常用，如徐四金「鴿子」。

兩者之間沒有絕對的優劣，只存在作者如何選擇的問題。扁平人物可以塑造鮮明的性格典範，而圓形人物能夠輕易引起讀者共鳴。

2. 劇情場景：劇情即是編劇能力，包涵對話以及場景的設計，並且要顧及人物的性格。品評一個作者的小說功力，很大一部分是依據這堙C次流的作者可能因為劇情的需要──為了更合理或是更精采──而犧牲了角色，使得角色做出與性格不符的反應；也可能因為為了維持角色的設定而使的小說的精采大打折扣。

另外一個很重要的問題就是節奏感。關於這一點，是很多初寫小說者容易忽略的，基本上可以藉由更大量的寫作閱讀以及對自己作品的檢查來改正。所謂的節奏感，就是安排整個劇情動線的緊湊或鬆弛程度。深藍中的小說，大多都是節奏太快，快到讀者還沒搞清楚發生了什麼事，或者還來不及進入那個氛圍，劇情就已經往下走了。記住，精簡固是美德，但小說有時也需要囉唆一下來緩和一下讀者的情緒，讓他休息。

三.補充

補充最近流行的三種純文學寫法，他們可能交錯運用，也可能單獨使用。基本上都是自西方傳來的，而且都有解構主義的色彩，初看時很難懂。

1. 意識流：顧名思義，即「意識的流動」。在這種手法中，通常是以小說中的人物為中心，將現實的行動與意識中的回意交錯敘述。在這種描述下，時間空間的界線都很模糊，失去真實感。而且，由於意識流受佛洛伊德的影響很大，許多仿若夢囈一般的語句往往讓讀者昏頭傳向，不知作者意有何指。

例：林耀德「1947高砂百合」、白先勇「遊園驚夢」、普魯斯特「追憶似水年華」。

2. 魔幻寫實：通常我解釋為「意象魔幻、意念寫實」。在這種寫法中，種種違反科學原理的現象都會出籠，整個畫面很有超現實色彩。而這些與現實不合的場景往往有其用意，或是象徵，或是表達，不一而足，也是種難懂的風格。不過，在具有一定文學基礎後閱讀此類作品，往往能夠很直接的被包埋在層層未裝後的那個情感打動。

例：張大春「四喜憂國」、「城邦暴力團」、馬奎斯「百年孤寂」。

3. 後設：後設是種很玄的寫法，作者會自己跑到小說裡去晃盪，甚至干擾或促成小說的進行。它看起來散漫──無論情節推陳、主題指涉或敘述方式，都顯得即興而零亂，難成片段。了解後設小說後，就知道，企圖調動讀者參與寫作遊戲的後設小說，就是要讀者分心。就是要讓讀者分心旁鶩。不怕你分心，就怕你死心，死心塌地的認定小說只能像過去那樣寫作和閱讀。

例：黃凡「如何測量水溝的寬度」、卡爾維諾「如果在冬夜，一個旅人」。

[Atlas 10]

其實這些東西啊∼是我們很多是以前國文老師教的∼

我們國文老師是文壇上的文人，叫「陳燁」她可以說是我的啟蒙老師。

上課常常跟我們談寫作的事。所以我這篇創作概論是就他跟我們說過的東西，經過我整理後，加上我的想法所寫，還有一些作家演講的概念寫成...對每個人的需求不同，所以這篇不是對每個人都適用的啊∼XD

[chuck 10]

陳燁教的？真好。建青幾個很強的學長也是他教出來的呢......

不過張大春有句話很辣：「創作是很殘酷的，只有天份多寡的差別。」

[Six Way 10]

補充最近流行的三種純文學寫法，他們可能交錯運用，也可能單獨使用。基本上都是自西方傳來的，而且都有解構主義的色彩，初看時很難懂。

Mr.C:

很不幸的,它們退流行了

21世紀了,大家都不知道飛到哪裡去了

[roger7386 10]

並沒有明顯退流行吧

交錯運用的手法不同

也許隱藏在其中

至少我還常常看得到這些作品

[chuck 10]

TO上上：

那或許是我脫節了。不過，在台灣還是流行著的吧。至少市面上所看到的作品，也還有這些痕跡。

[Six Way 10]

理論與新穎的創作手法台灣大概落後世界30年

在台灣新鮮的東西國外早就發展完畢了

[波卡 10]

那，S大希望是?

創作是以新穎為主軸嗎?

[孤殘 10]

又有人在教學

有可以學習了

又可以拿別人的長處來補自己的短處了

[基度山伯爵 10]

chuck大的小說理論使我受益匪淺啊~

很感激深藍上的各位高手們~

[--KGB--小新 10]

喔喔~~~厲害耶~~

[Let_It_Be 10]

看不太懂耶~~阿嗚~~

什麼是解構主義

[行星風系 10]

一直相信，創作和生命本身一樣，都是一種「發現」的過程。

寫作其實比語言更能反映內心靈魂的溫度。

感謝泠月曦＆chuck 的創作、小說概論，實在讓我們受益匪淺！^^

[linlongsing 10]

從古文句意轉折處著手 對於寫作必然有所裨益 用字遣詞 更要求精確 若非神來一筆 切勿扭曲原意或錯誤運用意義 還有 萬不可率爾操觚